El espacio cultural de TeatroPuerto ofrecerá durante la segunda quincena de agosto una programación que combina patrimonio, creación contemporánea y acceso a las artes escénicas, con funciones de entrada liberada y bajo la modalidad “Paga lo que puedas”.

Agosto será un mes de intensa actividad para las artes escénicas en la Región de Coquimbo. Espacio La Gaviota, administrado por la organización TeatroPuerto, presentará una nueva cartelera que reunirá dos destacados estrenos y una programación especialmente pensada para acercar el teatro a la comunidad.

Las actividades se desarrollarán entre el 14 y el 30 de agosto, consolidando a este espacio como uno de los principales escenarios para la creación teatral regional y nacional. La programación forma parte del Plan de Gestión de TeatroPuerto, financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras 2026 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La temporada comenzará con “Lavanderas de la Candelaria”, creación de La Colectiva Creación, que tendrá funciones entre el 14 y el 16 de agosto. La obra relata la historia de dos hermanas lavanderas que enfrentan los cambios provocados por la modernidad mientras la ciudad se prepara para la tradicional Fiesta Grande de la Candelaria.

Inspirada en la memoria y el patrimonio del norte de Chile, la puesta en escena invita a reflexionar sobre el valor del trabajo, la identidad, el territorio y las transformaciones sociales, a través de un relato profundamente humano y emotivo. Las entradas estarán disponibles bajo la modalidad “Paga lo que puedas”, con valores sugeridos de $6.000, $7.000 y $8.000.

La cartelera continuará con el estreno de “Cover La Gaviota. Si algún día necesitas de mi vida, ven y tómala”, producción de la Compañía TeatroPuerto que ofrecerá funciones gratuitas los días 20, 21, 22, 23, 27, 28, 29 y 30 de agosto.

La propuesta revisita el clásico “La Gaviota” de Anton Chéjov desde una mirada contemporánea, transformando el texto original en una experiencia escénica que dialoga con el presente y reflexiona sobre el sentido del teatro, la creación artística y el vínculo entre los intérpretes y el público. Más que una adaptación convencional, el montaje propone preguntarse por qué las obras de Chéjov continúan vigentes más de un siglo después y cómo pueden resignificarse para las audiencias actuales.

Quienes deseen asistir podrán encontrar toda la información sobre horarios, reservas e inscripciones a través de las cuentas oficiales de Instagram de TeatroPuerto (@teatropuerto.cl) y Espacio La Gaviota (@espaciolagaviota), donde estarán disponibles los formularios tanto para las funciones gratuitas como para aquellas bajo modalidad de aporte voluntario.

*La producción, financiada por el Fondo de Artes Escénicas 2026, rescata el patrimonio cultural del norte de Chile a través de la historia de dos hermanas que enfrentan el avance de la modernidad y la desaparición de un oficio tradicional.*

El oficio de las lavanderas, parte fundamental de la memoria e identidad del norte de Chile, llega al escenario con el estreno de *”Lavanderas de la Candelaria”*, una creación original de La Colectiva Creación que invita a reflexionar sobre el valor de las tradiciones frente a los cambios sociales. Las funciones se realizarán los días *14, 15 y 16 de agosto, a las 19:00 horas*, en *Espacio La Gaviota* de La Serena.

La obra, financiada por el *Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas 2026*, mezcla humor, melodrama y elementos del absurdo para contar la historia de dos hermanas lavanderas en el Copiapó de 1967, cuya rutina cambia radicalmente con la llegada de una lavadora, símbolo de una modernidad que amenaza con dejar atrás los oficios que dieron forma a la vida cotidiana de generaciones.

Inspirada en el lenguaje de las teleseries chilenas y en el patrimonio cultural del norte, esta propuesta corresponde al primer capítulo de una trilogía dedicada a rescatar historias de memoria, afectividad y resistencia femenina desde una mirada contemporánea. El montaje fue desarrollado a partir de una investigación histórica y social sobre las lavanderas y su aporte a la identidad territorial de la Región de Coquimbo.

La actriz *Constanza Becerra*, parte del elenco, adelantó que el público encontrará una historia cargada de emociones.

“El público se va a encontrar con emociones súper intensas y con dos hermanas que no desean ser olvidadas y que lucharán con todas las herramientas que poseen para conseguirlo. Será una experiencia muy emotiva”.

Por su parte, el seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, *Darwin Castro Alfaro*, destacó el valor patrimonial de la iniciativa.

“Esta obra pone en valor nuestra memoria, el patrimonio y los oficios tradicionales que forman parte de la identidad del norte de Chile. Invitamos a toda la comunidad a disfrutar de una propuesta artística que rescata nuestras historias desde una mirada contemporánea”.

La producción busca acercar las artes escénicas a nuevos públicos y relevar historias que forman parte del patrimonio cultural del país, poniendo en el centro la memoria de las mujeres y los oficios tradicionales que marcaron el desarrollo de las comunidades nortinas.

Una movida cartelera fue presentada por el municipio de la capital regional, incluyendo cine, literatura y danza.

Las precipitaciones culminaron en la comuna, pero la cultura no descansa. Es por ello que el municipio serenense informó de la agenda de actividades gratuitas a disposición de las vecinas y vecinos de la comuna.

“Estamos trabajando arduamente por nuestros vecinos y vecinas de todos los sectores. En esta línea, las actividades culturales del municipio no se detienen y queremos invitar a turistas y locales a disfrutar de distintos panoramas en La Serena, para reencontrarse con la segunda ciudad más antigua del país y seguir enamorándose de la comuna más bella de Chile”, destacó la alcaldesa Daniela Norambuena.

El puntapié inicial se desarrollará el viernes 7 de agosto a las 18:00 horas con la exposición de cine argentino “San Martín – Documental” en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés, seguido de Literatura & Rock Vol.1 en la Biblioteca Municipal Alonso de Ercilla, el sábado 8 de agosto a las 14:00 horas, consistente en un concierto de bandas emergentes y venta de libros.

Desde el martes 11 de agosto a las 19:00 horas hasta fin de mes se encontrará disponible la exposición del ceramista Ulises López Galleguillos “Obra gráfica” en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés, abierta para todo público.

El patrimonio cultural se dará cita el viernes 14 de agosto desde las 18:00 horas en este mismo recinto, con la charla “Historia de la aplicación del Plan Serena”, a cargo de Luis Malebrán Olivares, Juan Rojas Morales y Jorge “Koky” Olivares, del programa radial Pinceladas Folclóricas.

El cine vuelve a decir presente en las carteleras municipales, comenzando el martes 18 de agosto a las 18:30 horas con Volver al Futuro I, en una nueva versión de Cinema Café, en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés. En este mismo recinto se proyectará la película francesa “Dios mío, ¿qué te hemos hecho?” el lunes 24 a las 18:00 horas y el viernes 28 de agosto a las 18:00 horas con el filme Gánster Americano.

Los juegos de mesa serán los protagonistas de la Ludoteca Serenense, a realizarse el jueves 20 de agosto de 10:00 a 20:00 horas en la Biblioteca Municipal de Altovalsol.

La danza también tendrá importantes presentaciones en la capital regional. Es por ello que el Ballet Folclórico de La Serena tendrá una función de gala en el Teatro Municipal, el viernes 21 de agosto desde las 19:30 horas y posteriormente, el sábado 22 de agosto a las 16:00 horas se realizará una nueva tertulia de tango en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés.

Finalmente, se realizará el concierto de gala “Serena Gospel” el sábado 29 de agosto desde las 19:00 horas en el Teatro Municipal.

Del mismo modo, el llamado es a informarse de todas las actividades en la web panoramas.laserena.cl y a participar de las instancias gratuitas y abiertas al público que ha dispuesto el municipio de La Serena para tales efectos.

Esta gira, apoyada por el Gobierno Regional de Coquimbo, encabezado por el gobernador Cristóbal Juliá, y el Consejo Regional, se materializó en una semana intensa, cargada de presentaciones y actividades, en escenarios de altísima calidad técnica como el auditorio Sir John Clancy de la Universidad de Nueva Gales del Sur, la sala de conciertos del Chatswood Concourse, el Town Hall de Sídney, y, por supuesto, la mítica Casa de la Ópera de Sídney, que permitió al elenco cumplir el objetivo inicial de la gira al ser el primer elenco sudamericano en presentarse en uno de los escenarios más importantes del mundo.

Mirada de los expertos

Es importante precisar que la Filarmónica Antena, además, fue el primer elenco de esta parte del continente en sumarse a este festival de extensa trayectoria. En esta línea, Ralph Hultgren, director artístico del festival y jurado destacó algunas características del elenco, “estoy asombrado con la calidad de la orquesta, la musicalidad es maravillosa, el enganche con la audiencia es soberbia y me encanta el ejemplo que le están dando a los músicos más jóvenes que están aquí de las escuelas de todo el mundo.  Los músicos profesionales de Chile muestran de lo que se trata hacer música”.

Por su parte, el director Stephen Williams, también jurado y quien dictó una masterclass al elenco se manifestó encantado con la performance de la orquesta y la dirección de Daniel Flores, “me encantó la orquesta, tocan muy musicalmente y responden mucho al director. Y escuchan, hacen un hermoso papel y me encantó escucharlos tocar”.

Frutos del trabajo

La emoción resonó en el Town Hall de Sídney, el C-H-I se escuchó en cada rincón del salón luego que el animador anunciara el oro para la Orquesta Filarmónica Antena. Daniel Flores valoró con emoción este logro y se refirió a la consistencia del trabajo, “fue una emoción muy grande, porque además después vino el tema de la premiación, y al enterarnos que tuvimos el oro en nuestra categoría como orquesta, sumado a la mejor performance, es un resultado redondo”.

Agregando que “nos llena también de orgullo, pero, sobre todo, muestra que nuestro trabajo es súper consistente, y que vamos paso a paso, aunque a paso firme, en el sentido de poder transmitir nuestra música, llevarla a muchas partes, a lo largo de Chile, y también en el camino internacional México en 2023, el año pasado en Viena, Austria, y ahora cerrar con este año 2026 en Sídney es alucinante, y solamente esperar que todos se sientan felices de este resultado. La venida Australia de la Orquesta Filarmónica Antena es histórica”.

En tanto, la chelista May Godoy, quien acompañó al director a recibir esta distinción destacó el detalle de las evaluaciones. “La verdad es que estoy muy contenta, muy agradecida también de los comentarios del jurado. Estuve haciendo una pequeña revisión en la rúbrica y todas las retroalimentaciones son muchas felicitaciones, muchos detalles técnicos que, muchas veces, nosotros por nuestra propia exigencia, que nos ponemos, pasamos por alto. Estoy gratamente sorprendida y muy contenta de haber recibido una vez más un premio de oro en el extranjero. No es una cosa menor para una orquesta como la nuestra, dadas las condiciones en las que nació la academia y en las que se va desarrollando con el tiempo, que claramente han mejorado” señaló.

Un poco de Chile

En el marco del festival, la delegación tuvo la oportunidad de presentarse en la mítica Sydney Opera House, hasta donde llegó Anaís Espinoza, quien vive hace cuatro en Australia y se emocionó con la orquesta. “Estoy súper emocionada, como que de repente aparecieron del principio, así con mi banderita. Así que nada, súper bien, también a nivel artístico, una maravilla, una joya. Así que nada, muy orgullosa. Se me arrancó una lágrima. O sea, es como que traer un pedacito de Chile acá a Sídney, un pedacito de casa”, detalló.

Además de las presentaciones por el festival, la academia de música programó un concierto para la comunidad chilena y latina en Sídney. Se trató de un concierto de casi dos horas con un destacado repertorio de música latinoamericana y chilena, que emocionó al público, la mayoría de ellos, compatriotas que emigraron hace varias décadas a Australia. Tal es el caso de Carmen Díaz, quien reside hace 55 años.

“He tenido la alegría de ver el concierto esta noche, de un nivel de energía y de profesionalismo que me ha dejado totalmente contenta. Ver con la precisión y el entusiasmo con que tocan. Además, los temas elegidos son de un gusto internacional fantástico. Los felicito de todo corazón. Echo mucho de menos el idioma, pero la música simplemente me revive todos los sueños de Latinoamérica”, comentó.

Apoyo institucional

En el día histórico que fue la presentación en la ópera de Sídney el elenco regional contó con la visita de la Embajadora de Chile en Australia, Beatriz de la Fuente y el equipo diplomático, quienes acompañaron al elenco en la presentación. “Esta ocasión es también un hito para la cultura chilena. Nos llena de orgullo que esta orquesta que partió como una iniciativa comunitaria, hoy se consolide internacionalmente y lo haga en uno de los escenarios más reconocidos internacionalmente” señaló la embajadora.

Quien además agregó que “uno de los elementos que quisiera destacar es que la Avenida de la Orquesta Filarmónica Antena es completamente autogestionada. Por lo mismo, para nosotros, para el equipo del Consulado de Chile en Sídney, y de la Embajada de Chile en Canberra, ha sido un honor acompañarlos y compartir con ellos, conocer sus historias, porque a través de la música y la cultura están acercando al pueblo de Chile y al pueblo australiano. Ellos han tocado los corazones de los australianos, los han conmovido con sus interpretaciones. También han conquistado la competencia a las otras orquestas”.

Esta tercera gira internacional (México 2023, Austria 2025 y Australia 2026) muestran que el talento, la disciplina y el trabajo de años tuvieron una nueva vitrina internacional, llevando el nombre de la Región de Coquimbo, de Chile y Sudamérica hasta uno de los escenarios más prestigiosos del mundo, y, más aún, logrando el oro en el Festival Internacional de la Música en Sídney.

La Región de Coquimbo será el punto de partida de Pulso Naranja, el festival creado por Abastible en el marco de la conmemoración de sus 70 años, que durante 2026 recorrerá distintas regiones del país con el propósito de acercar la música chilena a las comunidades y generar espacios de encuentro en distintos lugares del país.

La primera fecha se realizará este sábado 11 de julio, desde las 18:00 horas, en el Centro de Eventos Vive Peñuelas, en la comuna de Coquimbo, y contará con las presentaciones de Alanys Lagos, Noche de Brujas y La Combo Tortuga.

Además de la programación artística, cada jornada del festival incorporará espacios de venta para emprendedores y pymes locales, con el objetivo de que puedan participar de la actividad y exhibir sus productos, integrando a actores de cada territorio en el desarrollo de la gira.

“Pulso Naranja nace como una forma de celebrar nuestros 70 años junto a las comunidades. Queremos llevar la música chilena a distintas regiones del país y, al mismo tiempo, abrir espacios para que emprendedores y pymes locales sean parte de cada una de las fechas de esta gira”, señaló Carmen Munita, Gerenta de Marketing de Abastible.

Tras su paso por la Región de Coquimbo, el Festival Pulso Naranja continuará su recorrido por otras ciudades del país como parte de una gira nacional que busca acercar la música chilena a distintas regiones bajo el concepto “Donde hay música chilena, está Abastible”.

Las próximas fechas contemplan el 18 de julio en Gran Arena Monticello, en la Región de O’Higgins; el 25 de julio en el Estadio Sokol de Antofagasta; y el 6 de septiembre en el Coliseo Municipal Antonio Azurmendy de Valdivia, en la Región de Los Ríos. Mientras que en Viña del Mar también se realizará, pero la fecha está por confirmarse.

Datos del evento en Coquimbo:

●     Fecha: sábado 11 de julio de 2026.

●     Horario: 18:00 horas.

●    Lugar: Centro de Eventos Vive Peñuelas, Colonia vega sur – Peñuelas Nte., Lote 62, 1700000 La Serena, Coquimbo

●    Dirección: Peñuelas Norte s/n, comuna de Coquimbo.

●  Artistas: Alanys Lagos, Noche de Brujas y La Combo Tortuga.

ENTRADAS: https://www.passline.com/eventos/pulso-naranja-abastible-2026-la-serena

La cueca es parte fundamental de la cultura del país. En esta línea, el Día Nacional del Cuequero y la Cuequera se celebrará desde el mediodía del próximo domingo en la Plaza de Armas de La Serena.

“Invitamos a los vecinos, vecinas y turistas a participar de esta actividad, en la que esperamos contar con cientos de personas disfrutando de nuestras tradiciones…como antesala a las ya típicas ‘24 horas de Cueca’ que realizamos en el mes aniversario de la comuna. Esta será una fiesta de chilenidad en toda regla, donde agrupaciones y la comunidad podrán conmemorar el baile nacional en una jornada familiar, además de gratuita”, afirmó la alcaldesa Daniela Norambuena.

La fecha recuerda el natalicio de Hernán Núñez Arce, destacado folclorista, investigador y difusor de la cueca chilena.

“Tendremos un escenario con agrupaciones folclóricas musicales que amenizarán una gran pista de baile para que todos quienes practican, aman y difunden la cueca chilena como una principal expresión de nuestra cultura popular, puedan disfrutar esta jornada. Dejamos extendida la invitación para que el domingo se puedan sumar a una instancia tan importante para quienes aman el baile nacional”, destacó la directora subrogante (S) de la Dirección de Turismo y Patrimonio, Susana Alfaro.

De todas maneras, la invitación es a acceder a la web panoramas.laserena.cl donde se encuentra la cartelera de actividades gratuitas que la municipalidad ha dispuesto para los vecinos, vecinas y foráneos en julio, como los tours pedestres por el centro de La Serena o ciclos de cine, entre otros.

El próximo sábado 18 de julio, a las 19:00 horas, Espacio La Gaviota de TeatroPuerto abrirá sus puertas para una función especial de “Remedios para el derecho a decidir”, una propuesta escénica que aborda los derechos sexuales y reproductivos desde una mirada sensible y profundamente humana. La jornada tendrá además el propósito de reunir fondos para el EGRESO 2026 de la Escuela TeatroPuerto.

Y es que en esta ocasión, los asistentes no solo podrán disfrutar de una destacada creación regional, sino que también estarán apoyando directamente a las y los estudiantes Víctor Campos, Amador Moscoso, Fiorenza Zandonai y Mar Navea, quienes actualmente preparan su montaje de egreso. El financiamiento de su propia obra, se enmarca en el ramo de Gestión y Producción de la Escuela TeatroPuerto, que actualmente los estudiantes cursan.

Es importante mencionar que el Plan de Gestión de TeatroPuerto es financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La obra, recomendada para mayores de 14 años, presenta la historia de Remedios, quien visita la casa de Rita y Ruth para acompañar a una mujer que decide no ser madre. A través del teatro físico, una potente propuesta visual y una narrativa íntima, el montaje invita a reflexionar sobre la autonomía corporal, los derechos sexuales y reproductivos, el acompañamiento entre mujeres y la despenalización social del aborto.

La iniciativa cobra un significado especial, ya que Mar Navea forma parte del elenco y equipo creativo de Remedios para el derecho a decidir, compartiendo escenario con Alejandra Soto Escobedo y Margarita Castro Acuña en una creación construida de manera colectiva, cuya dramaturgia  fue desarrollada a partir de un proceso de investigación que incorporó testimonios, entrevistas e investigación documental, dando vida a una experiencia escénica de gran sensibilidad y compromiso social.

Las entradas funcionarán bajo la modalidad “Paga lo que puedas”, de $6.000, $7.000 o $8.000, permitiendo que cada persona contribuya de acuerdo con sus posibilidades, mientras apoya tanto la circulación de esta importante obra como el proceso formativo de la nueva generación de artistas de TeatroPuerto.

Las reservas pueden realizarse a través del formulario de inscripción disponible en las redes sociales o en la web de TeatroPuerto.

La cultura llega a todos los territorios de La Serena en julio. Y es que desde la municipalidad se informó de una nutrida agenda gratuita a disposición de vecinas, vecinos y turistas de la segunda ciudad más antigua de Chile.

“Nuestra oferta artística no descansa. Por ello, buscamos continuar nutriendo a todos los sectores de la comuna con actividades disponibles para toda la familia, generando panoramas entretenidos”, afirmó la directora subrogante (S) de la Dirección de Turismo y Patrimonio, Susana Alfaro.

Las actividades comenzarán el día martes 7 de julio, con la exposición “Miradas surrealistas, retrospectiva artística”, de la artista visual Mireya Gajardo Rojas, en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés, la que estará abierta al público hasta el 31 de julio.

Del mismo modo, el taller de títeres “Portadores de tradición” visitará la Biblioteca Municipal de Altovalsol el jueves 9 de julio y posteriormente se realizará el lunes 13 de julio en el colegio de Quebrada de Talca.

Por su parte, las tradiciones chilenas se tomarán la Plaza de Armas con la Fiesta de los Cuequeros y Cuequeras, desde el mediodía, en una jornada de chilenidad.

El día martes 14 de julio en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés se vivirá una nueva jornada de Cinema Café con la exposición de la aclamada película “The Whale”, a las 18:00 horas.

El sábado 18 de julio, el Teatro Municipal recibirá el concierto de cierre de temporada “Serena Gospel”, desde las 19:00 horas.

Las actividades seguirán el viernes 24 de julio, con la exposición de la película francesa de comedia “Dios mío, ¿Pero qué te hemos hecho?”, en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés, desde las 18:00 horas.

El sábado 25 de julio, desde las 15:00 horas en el Centro Cultural Casa de Las Palmeras se vivirá una nueva sesión de “Pintura in Situ”, de la Agrupación de Artistas Visuales Contemporáneos de La Serena (AVIC), donde se invita a la población a ser parte del proceso creativo y conocer más acerca del trabajo de este colectivo. Como si esto no fuese suficiente, ese día a las 16:00 y a las 20:00 horas se realizarán los conciertos de música de videojuegos “Press Start – Concert: Música en 16 BIT”, de la Orquesta Filarmónica Intermedia Antena, a cargo del director Daniel Herpel Flores.

El viernes 31 de julio se realizará una nueva exposición filmográfica en el Centro Cultural ex Iglesia Santa Inés, correspondiente a la aclamada película “Volver al Futuro I”, a las 18:00 horas.

Del mismo modo, se realizarán dos talleres en el Centro Cultural Casa de Las Palmeras para mayores de 18 años, correspondientes a stand up comedy el jueves 23 y de poesía, el viernes 24 de julio, ambos a las 17:30 horas, los que requieren inscripción previa en el correo casadelaspalmeras@laserena.cl.

Asimismo, se invita a la comunidad a interiorizarse de la oferta programática municipal en la web www.panoramas.laserena.cl y disfrutar de la cartelera que se pone a disposición para vecinas, vecinos y foráneos.

]]> 28375 https://www.coquimbonoticias.cl/2026/07/02/orquesta-filarmnica-antena-inicia-viaje-a-australia-tras-emotivo-concierto-en-la-serena/28314 Thu, 02 Jul 2026 22:19:32 +0000 https://www.coquimbonoticias.cl/?p=28314 [...]]]> Este viernes 3 de julio, la delegación inicia su viaje rumbo a Australia, y en ese marco, este concierto permite probar el repertorio en una acústica similar y recargar energías junto a familiares y amigos.

Con un concierto cargado de emoción y energía, realizado en la Sala Mecesup del Departamento de Música de la Universidad de La Serena, la Orquesta Filarmónica Antena, bajo la dirección de Daniel Flores Bennett, se despidió de la región junto a familiares, amigos y autoridades en la antesala de su participación en la XXXIV versión del Festival Internacional de Música de Sídney, Australia, que se desarrollará entre el 5 al 12 de julio, y que la convierte en el primer elenco latinoamericano en presentarse en la mítica Opera House.

Entre los asistentes estuvieron presente los consejeros regionales Valeria Chacana, Pedro Valencia y Belén Auger, mostrando el apoyo del Consejo Regional y el Gobierno Regional de Coquimbo, encabezado por el gobernador Cristóbal Juliá, que aprobaron de manera unánime una asignación directa de 84 millones de pesos para financiar el traslado de la delegación de la Academia de Música Pedro Aguirre Cerda.

Impresión de los invitados

Si bien el programa del concierto se centró principalmente en las venas de América Latina con piezas como Libertango, de Astor Piazzolla; Huapango, de José Pablo Moncayo; la obertura de Nabucco, de Giuseppe Verdi; Danzón N.º 2 y Conga del fuego, de Arturo Márquez; Tico-Tico no Fubá, de Zequinha de Abreu; Malambo, de Alberto Ginastera; Alma llanera, de Pedro Elías Gutiérrez; entre otros, el repertorio para Australia incluye la música nacional con piezas de Violeta Parra, Gabriela Mistral y Víctor Jara.

Tras el concierto de despedida, los familiares de los músicos, aún emocionados, destacaron el trabajo y talento del elenco. Fernando Castillo indicó “me gustó mucho el repertorio que nos representa como latinoamericanos, y en especial las adaptaciones que se hizo en la cueca, así que felicitaciones, y tengo la seguridad que nos va a ir muy bien como lo que ocurrió en Viena”. Mientras que, Rubén Navea, visiblemente emocionado, señaló “maravilloso, de verdad que me emocioné, y ver tanto talento, y que es nuestro”.

Por su parte, Ana Narbona junto a su padre Mario Narbona detallaron “hermoso, muy lindo, ver cómo crecen, ver cómo avanzan profesionalmente, y esta experiencia es inolvidable para todos, para ellos como profesionales, y para el resto de su familia que los acompaña, y les deseamos a todos, un feliz viaje y una gran experiencia, que sean felices”.

Inicio cargado de energía

Este viernes 3 de julio, la delegación inicia su viaje rumbo a Australia, y en ese marco, este concierto permite probar el repertorio en una acústica similar y recargar energías, tal como lo señala el director Daniel Flores, “un concierto que para nosotros es muy importante, porque aprovechamos de cargar la energía con todos nuestros familiares, amigos y gente cercana, y que nos permite, también, probar en una acústica como en el Salón Mecesup, una acústica muy buena para la orquesta, ya que allá nos enfrentaremos a lugares similares, así que nos ha permitido trabajar muy en detalle, […] trabajar cosas sutiles, de balance, y más aún, cuando el concierto estuvo muy enérgico, y estamos con muchas ganas de emprender el viaje”.

En tanto, el presidente de la Academia PAC, Jorge Legua, precisó que “este concierto nos sirvió para evaluar el público, qué tal recibe este programa de música latinoamericana, la verdad que observamos cómo disfrutaron muchísimo, y participaron también activamente de lo que son algunas de las piezas que se han preparado para este festival en Australia, así que estamos muy contentos de ser la primera orquesta sudamericana en ser partícipe de tan importante evento musical en esta XXXIV versión, y llevamos todo el calor, el cariño también de lo que es nuestra música latinoamericana, y poder también compartir con experiencias de otros elencos que van a también ser parte de esta experiencia musical”.

Más que un concierto de despedida, la presentación en la Sala Mecesup marcó el inicio de una nueva etapa para la orquesta. El talento, la disciplina y el trabajo de años tendrán una nueva vitrina internacional, llevando el nombre de la Región de Coquimbo y de Chile hasta uno de los escenarios más prestigiosos del mundo.

El sábado 27 de junio, a las 19:00 horas, la Orquesta Sinfónica de la Universidad de La Serena (OSULS) hará su debut en la Región de Valparaíso con una presentación en el Teatro Aula Magna de la Universidad Técnica Federico Santa María, Campus Casa Central Valparaíso (Av. España 1680). El evento es gratuito para el público y el acceso se realiza mediante el retiro previo de invitaciones en el sistema Ticketpro.

Con más de 30 años de trayectoria, la orquesta fundada por el maestro Jorge Peña Hen (1928-1973), tiene profundas raíces en la educación musical de la Región de Coquimbo, consolidándose como elenco profesional tras la reestructuración de la Escuela Experimental de Música y el apoyo de la Universidad de La Serena. En esta ocasión, el elenco actuará en la USM en el marco de su primera gira nacional, junto al director Luis Toro Araya, reconocido como una de las batutas más destacadas de la escena chilena y de mayor proyección internacional.

Grandes compositores

La OSULS abordará un programa que reúne a compositores de diversas épocas y corrientes estilísticas. El repertorio incluye las obras “Suite para pequeña orquesta”, de Enrique Soro; “El amor brujo”, de Manuel de Falla, con la actuación de la mezzosoprano alemana Luca Maria Caelers; y la “Séptima Sinfonía”, de Ludwig van Beethoven. Al respecto, Luis Toro Araya comenta que “va a ser un programa muy lindo, con una orquesta que tiene mucho oficio en lo que hace, con la que ya nos conocemos muy bien, y estoy seguro de que el público lo va a disfrutar mucho. No se lo pueden perder”.

El director Luis Toro Araya (1995) fue nombrado en 2025 director titular de la Orquesta Sinfónica de Concepción, uno de los principales elencos del país. Junto a ello, ha ganado notoriedad internacional al destacar en concursos tan importantes como el German Conducting Award y desempeñar roles como director asistente de la Orquesta Nacional de España, además de integrar el famoso programa Dudamel Fellowship de la Filarmónica de Los Ángeles, junto a Gustavo Dudamel.